工笔葡萄上色教程
红葡萄提粉：玫瑰红(白粉+曙红)颜色不要调得太浓，从最上部开始，提粉时还要照顾到投影，这样才能使葡萄在空间有变化。红葡萄提反光：粉紫色(白粉+曙红+少许三青)颜色偏红但带有紫色，提在对立面(在提粉的对立面)每个葡萄都不一样，提反光面时要具体分析，顶端的要提的亮一些，靠白纸的部分就可以不提了。
工笔葡萄上色教程如下：工笔画法：在进行工笔表现葡萄时，首先要勾勒出葡萄的结构，包括叶子的外形、叶脉；果实的形状及组合；藤的缠绕多姿的动态等。在进行这些步骤时，要注意笔的便用，也就是说用笔要有变化，不要千篇一律，要有起笔、行笔、收笔的轻重变化，这里就不再赘述。
工笔画葡萄的上色画法步骤：1，淡墨勾线，淡墨中最好带点与水珠附着画物相似的颜色，这样更好。如图我加了淡紫红色。2，以水珠附着画的颜色，如图是淡紫红色染水珠的亮面，同时染出水珠的阴影，用色淡，多染几次；3，以四绿或是五绿染水珠的暗面，也就是阴影相邻的部位，多染几次，要淡。
工笔牡丹上色教程
1、首先，用淡蓝色（酞青蓝、三青和少许墨水）进行平涂，为牡丹的花瓣上色。 接着，使用花青色进行统染，增强颜色的统一性。 然后，进行花青色的分染，注意在花瓣的最暗处使用浓墨青色进行提染，以增加层次感。 使用淡粉蓝色（酞青蓝、三青和白粉的混合）来提染花瓣的反光部分，使其更加立体。
2、这是李晓明的作品和他的步骤。 豆绿为牡丹中浅色花卉的代表品种。颜色白中带绿，花瓣晶莹透明，有如玉一般的质感。中锋勾线，花头用线要淡，叶子、枝梗部分用线挺拔为上。
3、牡丹工笔画上色的步骤：墨勾勒花头、反叶、枝梗 、嫩叶、萼片。浓墨勾正叶。用线上花头需灵动、枝梗需挺健、叶子需厚重。画面上用底纹笔刷赭黄色(赭石+藤黄+少许三绿)底色，颜色不可过厚，如一次不足可淡淡再刷一次，底色一要求匀净方可。
4、首先，将叶片通过主脉分割，并对后半部分进行上色，这部分应呈现较深的黑色。 接下来，对副脉后面的区域进行染色。 然后，分两次对主脉前半部分的叶片进行上色，这一区域的墨色应较浅，并留出一条水线。 继续分染副脉部分的层次，以增强叶片的立体感。
工笔画教程:荷花白描线稿和上色详细步骤图解,简单易学,收藏
1、工笔画荷花白描线稿和上色详细步骤如下：准备工具 工具选择：细腻的勾线笔用于白描，中号白云笔用于上色。调色盘、熟宣纸也是必备材料。 色彩准备：曙红、钛白、花青、藤黄、赭石和墨等色彩需提前备好。白描线稿 荷叶描绘：精心捕捉荷叶的千变万化，注意叶边粗细、叶脉虚实的变换，赋予荷叶生命力。
2、在绘制时，首先确定画面构图，勾勒整幅画的外轮廓，线条应圆润。接着，以曙红分染荷花花瓣，注意颜色的渐变效果，从瓣根至瓣尖由浅至深。随后，用花青与藤黄的调和色对莲蓬进行分染着色。工笔画中荷花的基本色是粉红色，通过曙红与钛白的调配而成。
3、细致的准备工作 首先，我们需要准备合适的工具：细腻的勾线笔和中号白云笔，以及曙红、钛白、花青、藤黄、赭石和墨等色彩。在调色盘上铺开熟宣纸，一切都为细腻的工笔画打下坚实的基础。捕捉荷叶的千变万化 荷叶形态各异，从残叶的柔美到圆叶的饱满，再到卷叶的动态，每一种都需精心描绘。
4、工笔画鱼 用狼毫勾线笔蘸深墨侧锋勾出荷叶的正反面及莲蓬、莲梗结构，要粗细变化自然合理，线条苍涩有力，使残荷体现出苍老干枯的质感，用笔尖点出荷梗毛刺。用中锋勾出翠鸟的结构。用中墨勾水中浮萍。
5、以工笔荷花荷叶的画法步骤为例：白描。荷花花瓣、叶子、茎的线条都较长，要求勾线时，形象准确而饱满，线条流畅。中淡墨勾花瓣及小莲蓬。较重墨色勾叶子。后面的荷叶以没骨法完成，不用勾线.染底色。用白色调稀罩染花头、花苞。黄绿色罩染小莲蓬，颜色薄一些。花青墨晕染正面叶片。
6、晕染指一次调好的同一色，反复数次渲染。以花瓣为例，先在花瓣基部染出一个小的局部后暂时搁置，待其将干未干之时再扩大范围染第二次，再待将干未干时染第三次，直到整个花瓣全部染色。这样做的目的一是上色，二是分出厚薄浓淡，找出花瓣的质感。罩染则是将晕染效果加强，同时具备修补作用。